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08 marzo 2026

Rebeca, una obra maestra


Por todos es conocida la figura del director de cine británico Alfred Hitchcock. Es ya un tópico utilizar para definirle la frase de “mago del suspense”. Fue el género que cultivó en su dilatada trayectoria profesional, aunque en alguna entrevista dijo que él lo que hacía eran películas cómicas. Uno de los puntales en los que se apoyaba era la adaptación de novelas, con mayor o menor fidelidad a los textos originales, en función de las características literarias y la historia que se pretendiese contar. Junto con Psicosis, tal vez sean Rebeca y Los Pájaros las más llamativas y conocidas de todas las que adaptó. La relación de Hitchcock con la literatura probablemente sea una de las más fructíferas en la historia de la fusión de los dos artes, literario y cinematográfico, y el análisis de esta conjunción es tan rico en matices que podríamos llenar páginas y horas disertando sobre ello. Vamos a comenzar con la que, con permiso de Psicosis, para mí es la más paradigmática de esta conjunción literatura-cine: Rebeca.

La novela de la escritora Daphne du Maurier nos cuenta la historia de una joven casada con un viudo británico. Al llegar a Manderley, la mansión donde habitan, la joven encuentra que todo el ambiente, incluso la servidumbre, los amigos, los conocidos de la zona, rinden devoción a la antigua señora de la casa: Rebeca de Winter. El fantasma de Rebeca está presente en todas las esquinas del lugar, y esconde un misterio solo revelado al final del relato. Hitchcock recoge este guante de misterio psicológico y lo eleva a un escalón superior con su película, convirtiendo a Rebeca en un personaje y una historia que son leyenda del arte cinematográfico y literario.

De todos los puntos clave, situaciones y conflictos que abordan novela y película, solo puedo quedarme con unas pequeñas muestras de la intensidad de ambas. Tal vez en otra ocasión dirija la vista a otros elementos de interés.

07 marzo 2026

Las cartas de Dios, cortometraje de Luis Alberto Serrano

El cortometraje Las cartas de Dios fue grabado en México y Canarias entre septiembre de 2006 y mayo de 2007. Relata la historia de Esteban, un estudiante mexicano (Álvaro Olivos) que quiere venir a España para triunfar como lo hizo su primo Mario (José Pineda). Pero lo que él no sabe es que su primo no ha prosperado como les había dicho en las cartas que mandaba a América. De hecho, Mario se encuentra ingresado en un hospital al lado de la cama de un loco (el televisivo Felisuco) que, a pesar de su demencia, le irá haciendo ver lo fácil que es la vida. Gracias a él, Mario aprenderá una lección que no olvidará nunca.

El resto de los actores que intervienen en el corto son Gloria Herrera, Fernando Navas, Emérita Suárez, Ana Serrano Cruz y Mouna Martínez. La obra cuenta con una banda sonora compuesta por Enrique Fernández-Villamil Menéndez y la canción "Dicen que está loco" de Sixto Armas.

Este es el quinto cortometraje de Luis Alberto Serrano, un director madrileño afincado en Canarias que ya cuenta en su carrera con dos importantes galardones como son el Premio al Mejor Largometraje Canario en el XII Encuentro de Cine de Maspalomas por "Ante todo... respeto", y el Premio del Público de la edición anterior del mismo festival que ganó por "El sueño rojo". 

Las cartas de Dios obtuvo una gran aceptación dentro de la tercera edición de Interculturalidad, un proyecto para el fomento de las relaciones artísticas entre México y España; y ha sido merecedor del Premio al mejor Cortometraje en el II Festival de Cine Familiar Los Cielos.



Luis Alberto Serrano 
No robo las ideas de nadie… con las mías me da, aunque sea justito, para sobrevivir. 
Guionista de cine, publicidad y espectáculos.
Autor de la novela Las tres reinas.

01 febrero 2021

La isla del tesoro - Ficción sonora RNE

«Quince hombres sobre el baúl del muerto...
Yujujú, y una botella de ron.
Belcebú y la bebida acabaron con su vida...
Yujujú, y una botella de ron».



La película en blanco y negro


Cadena de lecturas y espacios

Fuente original de esta entrada
La isla del tesoro
Robert Louis Stevenson

19 enero 2021

¿Qué es la normalidad?

Con tal de ser moderadamente feliz...
¿Qué es la normalidad? ¿Quién o qué la determina? Hay tanta profundidad en estas preguntas como contestaciones que resuelvan las incógnitas.
Quizá el modo de sentirla se basa en disfrutar ese cúmulo de pequeñas cosas que en lo cotidiano generan armonía y bienestar. 
¿Para qué ir más allá de la normalidad? Con tal de ser moderadamente feliz...
Ramón Alfil

Fragmento del capítulo VII de
"La sombra del ciprés es alargada", 
de Miguel Delibes


El grito de Alfredo, interpolado de angustia, me estremeció. La perra se detuvo un instante y miró atrás. Todo lo demás aconteció en un segundo. La rueda del carro cargado aplastó una de sus pequeñas patas contra la calzada. Fany aulló de dolor y quedó tendida en la carretera, lamiéndose la pata lesionada mientras el carro se perdía en la obscuridad. Corrimos todos hacia el animal, que se estremecía en el suelo. Martina, Alfredo y yo llorábamos. Me conmovió aún más la aguda desesperación de la pequeña Martina. Yo abracé al animal izándole con cariño. Su pálida mirada agradecida renovó mis lágrimas que ya no me esforzaba en contener.