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16 octubre 2026

El uso de la cerámica a lo largo de los siglos a través de los cuadros del Museo del Prado

Las obras pictóricas no son solo piezas de arte, sino un testimonio documental fiel de la época en que fueron concebidas. Teniendo eso presente, en 2004, en el Instituto de Cerámica y Vidrio (ICV-CSIC), perteneciente al Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), surgió la idea de examinar los objetos de cerámica y vidrio de los cuadros del Museo Nacional del Prado. Fruto del estudio exhaustivo de estas piezas, nunca antes realizado, y con un laborioso y cuidado esfuerzo técnico en el que han participado ocho autores, surge el libro La cerámica en la pintura del Museo Nacional del Prado, que editan el CSIC, el Museo Nacional del Prado y la Sociedad Española de Cerámica y Vidrio. La obra, que se puede descargar también de forma gratuita a través de Editorial CSIC en la web libros.csic.es, se presentó ayer en la sede de la pinacoteca, en Madrid.

El objetivo de este libro, dirigido tanto a especialistas como al público general amante del arte, es mostrar el uso de la cerámica a lo largo de los siglos y las peculiaridades de su fabricación y empleo. María Ángeles Villegas, investigadora del IH-CSIC y editora científica de la obra, y Francisco Capel, coordinador del proyecto y antiguo investigador del ICV-CSIC, participaron en la presentación del libro junto con Pura Fernández, vicepresidenta de Cultura Científica y Ciencia Ciudadana del CSIC y directora de Editorial CSIC, y Alfonso Palacio, director adjunto de Conservación e Investigación del Museo Nacional del Prado.

04 septiembre 2021

Un par de botas, de Vincent Van Gogh


Varias veces he dicho que no entiendo de pintura. Alguien, como yo, que ha estado tres o cuatro veces en el Museo del Prado, entra a las 9 de la mañana y sale a las 5 de la tarde habiéndolo visto todo no puede ser más que un sacrílego en el arte de los pinceles.
No obstante, hay ciertos cuadros que me atraen simplemente por lo que estoy viendo. Que nadie me pregunte por técnicas, sólo lo que estoy viendo y, modestamente, creo que podría fijarme en detalles si lo analizo de la misma forma que analizo, por ejemplo, una catedral. Fijarse en detalles concretos para poder decir algo más que ‘me gusta’.
Hace unos meses escribí sobre ‘Cosiendo la vela’, de Joaquín Sorolla. Ahora querría hacerlo sobre un cuadro que me entusiasma, ‘Un par de botas’, de Vincent Van Gogh.
La desconocida atracción que siento por este cuadro me lleva a imaginar qué llevó al pintor a pintarlas y, para ello, tengo que ver, aunque sea muy de pasada, el tipo de cuadros que él solía pintar. Y, quizá, ese día en concreto miró todo lo que le rodeaba y lo único que vio fueron esas botas, como cuando algo no quiere ver nada más, simplemente esas viejas botas.
El genio holandés no pintó escenas bíblicas ni mitológicas, no retrató a reyes ni a nobles, ni a autoridades civiles o militares; no pintó catedrales ni paisajes exóticos como su amigo Gauguin, a lo sumo algunas postales, como ‘Los comedores de patatas’, pero postales al fin y al cabo. Por lo poco que he leído sobre su biografía no aceptaba encargos.
Esa libertad por seguir su propio camino le costó el precio de vivir de espaldas al mercado del arte, pero no de espaldas a la historia del arte. Renunció al mercantilismo del arte y simplemente pintó lo que tenía delante de los ojos… y ese día serían sus viejas botas. Esas botas nos lo dicen todo de él… de su arte… de su persona… de cómo piensa un genio. Esa visión de lo cotidiano le hizo pasar a la historia.
He leído que cuando Picasso viajó a Arlés leyó en los periódicos locales la muerte del genio holandés. Recortó la noticia y durante muchos años llevó ese recorte de bolsillo en su cartera. Con este gesto, Picasso sabría el camino que tenía que seguir.
Marino Baler

* Marino Baler es colaborador en el Ateneo. Su espacio, aquí.
* Marino Baler es autor del blog "Pensamientos y más cosas".

10 mayo 2021

Goyescas… El mano a mano entre Goya y Granados


Enrique Granados: “En Goyescas he concentrado toda mi personalidad: me enamoré de la psicología de Goya y de su paleta; por lo tanto, de su maja, señora; de su majo aristocrático; de él y de la duquesa de Alba, de sus pendencias, de sus amores, de sus requiebros; aquel blanco rosa de las mejillas, contrastando con las blondas y terciopelo negro con alamares; aquellos cuerpos de cinturas cimbreantes, manos de nácar y carmín, posadas sobre azabaches, me han trastornado”. Carta a Joaquín Malats.

El éxito del estreno en el "Met" de Goyescas llevó indirectamente a la muerte de Granados. Fue invitado por el presidente Woodrow Wilson para que interpretase un recital de piano en la Casa Blanca, lo que hizo que pospusiera su regreso a España. Granados y su esposa perdieron la vida el 24 de marzo de 1916 cuando su barco, el vapor francés Sussex, fue torpedeado por un U-boat alemán en el Canal de la Mancha.


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